Jednym z głównych cech włoskiego renesansu jest zastosowanie jednego punktu widzenia w malarstwie dać złudzenie przestrzeni trójwymiarowej . Przedmioty i postacie na pierwszym planie wydają się większe , a więc bliżej widza , niż te w tle . Stosowany również artystów renesansu geometrię w składzie swoich obrazach . Często figury lub grup figur są określone w geometrycznych kształtach , zazwyczaj w formie trójkąta .
Naturalizm
Artyści z włoskiego renesansu zmierzające do reprezentowania liczb i charakter bardziej realistycznie niż średniowieczni artyści . Zrobili ścisłe badania natury i ludzkiego ciała , czasami posuwając się aż do przeprowadzenia sekcji zwłok w celu lepszego zrozumienia anatomii człowieka i zwierząt .
Chiaroscuro
termin światłocień pochodzi z połączenia włoskich słów dla światła i ciemności . Włoskich artystów renesansowych używane kontrast między gradacją światła i ciemności , lub cieniowania , aby utworzyć wolumin , szczególnie przy malowaniu ciała ludzkiego . Używając tej techniki , Renesans artyści stworzyli trójwymiarowy rysunek , w przeciwieństwie do płaskiej postaci sztuki średniowiecznej .
Motywy klasyczne
Główna różnica pomiędzy włoskiego renesansu sztuka i jego poprzednik jestwybór tematu . Natomiast sztuka średniowieczna była w całości poświęcona tematyce religijnej , włoski renesans sztuka czerpał inspirację z klasycznych motywów mitologii greckiej i rzymskiej oraz przedstawiono portrety i innych przedmiotów świeckich . Włoskich artystów renesansowych malował pierwsze akty od okresu klasycznego .
Wykorzystanie Contropposto
Kopię Dawida Michała Anioła , w contropposto stanowią
Contropposto jestpozycja stojąca , gdzie większość masy figury spoczywa tylko na jednej nodze . W rezultacie nici ciała i biodra i osie ramię nie jest równoległe . Ta poza daje rysunek dynamiczny i ciekawy wygląd . Jednym z największych osiągnięć włoskiego renesansu byłoodkrycie contropposto , które nie zostały wykorzystane , ponieważ w okresie klasycznym .