Włoska sztuka renesansu wykazuje cechy równowagi , spoczynek i racjonalne precyzja . Sztuki z tego okresu świętuje piękno ludzkiej postaci i często przedstawia zagadnienia nago . Dąży do realistycznego proporcji i prawdziwy obraz świata przyrody . Kolory są często żywe i przyciągające wzrok . Tematy biblijne i mitologiczne rozstrzygający.
Technik malarskich
Ten widok torów pokazuje perspektywę liniową w akcji.
Malarze w renesansowych Włoszech opracowali szereg technik tworzenia iluzji od rzeczywistości. Perspektywa liniowa , w której linie równoległe zbiegają się w punkcie zbiegu , nadaje poczucie głębi sceny . Podobnie atmosferyczne lub antena perspektywa, w której odległe obiekty stają się mgliste i sprany , daje poczucie dalekich widoków . Objętościowy cieniowanie wymaga starannego stosowania cieniach i światłach . Światłocień tworzy dramatyczny kontrast między jasnymi i ciemnymi obszarami na obrazie .
Malarstwo Marketing
Rafaela " Filozofia ( School of Athens ) " jestfresk wewnątrz Watykanu .
Artyści malowane bezpośrednio na tynku do ozdabiania ścian i sufitów z setek kościołów i pałaców wokół Włoch . Takie dzieła sztuki są znane jako freski . Kiedy artyści malowane na drewnianych paneli ( do ołtarze , na przykład) , często stosowane tempera , rodzaj farby z mieszaniny jaj jako zasady . Natomiast farby olej lniany olej używany do jego podstawy . Olej na płótnie był częstym wyborem dla szczegółowych portretów i krajobrazów .
Rzeźba
Michała Anioła " Dawid " jest przykładem cechy rzeźby włoskiego renesansu.
wiele rzeźb z brązu i marmuru pozostałe po starożytnej Grecji i Rzymie służył jako ważne modele renesansowych włoskich rzeźbiarzy , którzy starali się przedstawiać postacie ludzkie z wysokim stopniem anatomicznej dokładności. Rzeźby z tego okresu często wyposażone są w miłej , naturalne i łagodne nastawienie krzywej S do ciała , znany jako kontrapoście
Architektura
to Fa & # xE7 ; . Ade oferuje trójkątny fronton .
włoscy architekci renesansu krążył wokół ruin starożytnego Rzymu szukających pomysłów . Zastąpiły one bardzo zajęty , kwiecisty styl architektury gotyckiej z prostszej geometrii i wyważonych proporcjach . Te projektanci wskrzeszony dorycki , jonowe i korynckie kolumny od starożytnych świątyń , a także zaczęli używać charakterystyczny fronton kształt świątyń ' jako motyw dekoracyjny .
Zbiory Przykłady
" Świętej Trójcy , "fresk Masaccio , był jednym z pierwszych dzieł do znajduje się w pełni rozwiniętą perspektywę linearną . Leonardo da Vinci umieścić perspektywę atmosferycznego do dobrego wykorzystania w tle jego słynnej " Mona Lisa ", obraz olejny . Rafaela "Przemienienie Pańskie ",tempera na desce , stosowany światłocień z dobrym skutkiem dramatycznej . Marmurowa rzeźba Michała Anioła Dawida byłnajdokładniejszy obraz ludzkiego ciała do tej pory. Brunelleschi zainaugurował styl architektoniczny renesansowy z jego Pazzi Chapel.