>> Sztuka i Rozrywka >> Sztuka >> Dzieło sztuki

Elementy i sztuka amp; Zasady projektowania :Elementary Rubryki

Zrozumienie podstawowych elementów projektowania i kompozycji pozwala artyście wyrazić się precyzyjnie . Bez dokładnego zrozumienia technik artystycznego wyrazu ,artysta nadal może tworzyć dzieła , ale nie będą odzwierciedlać jej intencje . Szkolenia są niezbędne do zrozumienia technik , które są potrzebne do osiągnięcia pewnych efektów . Skład

Skład to szerokie pojęcie , które obejmuje artystyczny pojęć proporcji , harmonii i relacje między elementami . Artyści klasyczne spędził lata nabywanie umiejętności w odpowiedniej kompozycji, tak , że mogą tworzyć obiekty i obrazy , które były miłe dla oka . W latach 19 i początku 20 wieku , modernizm stworzył rewolucję przeciwko dominacji piękna w sztuce , a zastąpił go buntu i kwestionowania wszystkiego, co było przed . Wczesne rebelianci artystyczne , takie jak Pablo Picasso i Marcela Duchampa został przeszkolony w technikach klasycznych , ale używane zrozumienie składu podważyć ortodoksji świata sztuki.
Kontrast

Tworzenie elementów plastyczne , które podkreślają sobą za pomocą różnicy jestprzykładem kontrastu. Techniki kontrastowe może być wykorzystywane do tworzenia harmonijnych relacji , jak w klasycznych obrazów dużej centralnej postaci w otoczeniu rozliczane mniejszych figur , lub stworzyć poczucie dyskomfortu i alienacji , jako że działa w kontrastowych surrealistyczny niekompatybilnych elementów dziwnym otoczeniu . Relacje kontrast kolorów też użyć z dobrym skutkiem zarówno sztuki i projektowania graficznego. Pary kolorów , które są naprzeciwko siebie na kole kolorów stworzyć harmonijne kontrasty : niebieskie i pomarańczowe , czerwone i zielone i żółte i fioletowe . Odwrotnie , pary , które są obok siebie stworzenia niezgody . Niebieskim i zielonym , czerwonym i fioletowym i żółtym i pomarańczowym
Perspektywa

Od renesansu około roku 1500 , perspektywy stał się dominującą zasadą projektowania w dziedzinie sztuk plastycznych . Wcześniej dane były przedstawiane w płaskiej powierzchni w sposób symboliczny . Praktyki z perspektywy dozwolone artystów odzwierciedla świat , jak to jest w rzeczywistości postrzegane za pomocą oddala samoloty i dane rozmiary, dostosowane do ich odległości od widza. Perspektywa królował w świecie sztuki przez setki lat, aż do modernizmu ponownie zaczął używać teorii subiektywnej wzroku i kwestionują wartość ukazywania świata zewnętrznego . Ekspresjonizm abstrakcyjny zbuntował się przeciwko perspektywie podkreślając płaskość płaszczyzny obrazu.
Transgresja

Od końca 19 wieku przestępstwo zostałocentralne pojęcie w tworzeniu sztuki . Wiele ruchów sztuki poświęcone się do wywrócenia i niszczenia przekonań i konwencje poprzednich epok . Impresjonizm, Dada , kubizm , surrealizm , ekspresjonizm abstrakcyjny i Pop Art wniosła nowe sposoby widzenia i odrzucić to, co widzieli , jak bezpodstawne dogmat . Jak na ironię , sam grzech stał sięortodoksją w niektórych punktach w historii sztuki i artystów zostały odrzucone jako nieistotne i akademickich , o ile nie zostały buntować przeciwko czemuś . Nihilistów i buntuje się przeciwko historii , takie jak futurystów z początku 20 wieku Włoch doznał ironiczny los staje się częścią historii samych .

Dzieło sztuki

Powiązane kategorie