Określić ogólny układ i strukturę utworów w głowie , zanim zaczniesz .
pierwsza decyzja czy używać muzykę na żywo , która panowała podczas hip Hop w pierwszej fali 1979/83 , lub utworzyć bardziej złożona atmosfera wokół pobierania próbek , z innymi instrumentami warstwowe na górze . Jakieś pomysły dotyczące rozwiązań wokalnych , które w pewien sposób w kierunku określenia gotowy utwór muzyczny
2
Uruchom przez tor przed nagraniem go - . Czy jesteśtalent , albo ktoś inny robi zaszczyty .
wszyscy zaangażowani będą korzystać z możliwości współpracy z potencjalnym nierówności z wyprzedzeniem . Posłuchaj na linii wokalnych , które nie zazębiają się z toru, teksty , które brzmią niezręcznie lub wydłużonej intra , które zabija tempa. Rozpowszechnienie urządzeń rejestrujących domu miało odciążyć producentów raczkujący i stanowi alternatywę dla dużych dolara studiach. Nie pozwól, by byćpowodem , ale skąpić na pre-produkcji , co jest kluczowe , aby zaoszczędzić czas i energię .
3
Zacznij bębnienie i wokalnej ,hak dwa elementy , które robią więcej niż jakikolwiek inny zdefiniować utwór hip hop .
w pewnym stopniu ,produkt końcowy będzie zależeć od co sprzęt jesteś właścicielem lub dostępu , aleAlesis SR - 16 i Roland 808 pozostają jednymi z najbardziej -popular automaty perkusyjne . Określają rytm i szorstki wokal - znany jako " ścieżki zera" - aby rozpocząć budowę toru . Nie martw się o doskonałości na początku, bo zawsze można zweryfikować wyniki w warunkach multi-track .
4
Dodaj inne instrumenty melodyczne jak uważasz .
Syntezatory rządzić w najbardziej hip hop , ponieważ produkcje sprawia setki wyborów rytmicznych i tonalnych dostępna za naciśnięciem jednego przycisku , eliminując potrzebę zatrudniania obsady muzyków studyjnych . Gitary i basy są równie popularne , aby zapewnić rytmiczne interpunkcji lub pierwszej fali " old school " stylu , że grupy takie jak z nagrodzonego Grammy Roots uczyniły wiele, aby spopularyzować . Dla jeszcze większego kontrastu, mix żywych instrumentów z ich syntetycznymi odpowiednikami . To dlatego najlepszych producentów , takich jak Dr Dre i Timbaland zachować zestawów perkusyjnych wokół , na przykład, gdyprawo czuć nie nadchodzi .
5
Bądź świadomy tego, jak chceszgotowy utwór brzmieć w całym proces nagrywania .
Pomyśl dokładnie o wpływ swoich decyzji produkcyjnych . Niezależnie od tego jak mały, każdy wybór jest ważny. Na przykład mikrofony są zazwyczaj kosztowne , ale bardziej korzystne dla pracy w studio powodu ich większego zakresu. Dynamiczne mikrofony , z drugiej strony, są uważane za bardziej trwały i mniej podatny na zakłócenia . Zawsze o krok do przodu , że przy podejmowaniu tych decyzji , zamiast brać" naprawić w MIX" postawy.
6
Zastanów się dokładnie , gdzie swoje efekty pasuje do końcowej mieszanki , zwłaszcza jeśli planujesz używać sekwencery wywołać beatów , lub zrobić próbki do integralnej części ramach
jeśli chodzi o pobieranie próbek , nie każdy artysta czuje zaszczycony , jeśli to właściwe , nawetkrótki fragment jego nagrania - . więc albo wyjaśnićproblem wcześniej , lub rozważyć ponowne nagrywanie część z muzyka na żywo, dostosowując go na tyle , aby oddzielić go od oryginalnego utworu. Alternatywnie , możesz zdecydować się na stworzenie zupełnie nowego nagrania , za pomocą generowanych komputerowo bity jeśliDAW jest broń wyboru .