Potwierdź ogólny styl oświetlenia , który ma na swoim filmie . Podstawa to na wizji historii , przede wszystkim , w jaki sposób ma wyglądać sceny na ekranie . Na przykład , może chcesz oświetlenie ogólnie wysoki kontrast ,błyszczący oświetlenie jak większość reklam telewizyjnych i epickich hitów lub kino - Verite lub dokumentalny styl oświetlenia dla całego filmu, albo dla poszczególnych części filmu. Dokonując ostatecznego wyboru lub wyboru , rozważyć budżetu produkcji i dostępnego sprzętu oświetleniowego można użyć do produkcji .
2
Finalizacja listy źródeł /sprzętu oświetleniowego potrzebne na dzień fotografowania. Oprzeć swoją listę lokalizacji i artystycznego wymogiem każdej sceny . Jeśli masz wystarczająco dużo środków finansowych, aby wynająć profesjonalnego sprzętu oświetleniowego w domu wynajem produkcja , zażądać cytaty z domów do wynajęcia , aż znajdziesz najlepszą ofertę . Jeżeli chcesz korzystać z dostępnych zasobów przy użyciu światła , które są w praktyce zazwyczaj dostępne wewnątrz domu lub w biurze , sprawdź , gdzie można znaleźć lub pożyczyć je z wyprzedzeniem .
3
Przynieś sprzętu oświetleniowego planujesz używać na planie filmowym , pozakończeniu sztuki dział ustanawiania wszelkich rekwizytów i inne wymagania art . Jako podstawowego przewodnika , oświetlenie Film używa trzypunktowego podstawowej konfiguracji oświetlenia . W ogóle, zapalając filmu potrzebuje główne źródło światła o nazwieklucz światła , co najmniej jedno światło wypełnienie , które jestbardziej rozproszone światło , aby pomóc wspierać i mieszają się z klucza światła w scenie , oraz podświetlenie , co pomaga oddzielić głównym tematem od tła .
4
Umieść swój klucz światło na odpowiednie miejsce na planie . Może to być na zewnątrz okna , z jednej strony w pobliżu kloszem lub na górnej środkowej części rzeczywistej sceny na rozstrzelanie . Jeśliscena jest ustawiona w środku pokoju przy oknie podczas czasowych popołudniowej ,klucz jest zazwyczajświatło słoneczne pochodzące z okna . I tak , klucz światła powinny naśladować jakość światła słonecznego i upewnić się, że rejestruje dobrze na filmie .
5
Ustaw swój światło wypełnienia na żądanej lokalizacji na planie . To pomaga oświetlić twarz swojej aktora lub innego ważnego obiektu przedstawionego na scenie . Ten rodzaj oświetlenia rozproszonego zmniejsza cienie pochodzące z silniejszego światła kluczowego . Lekkie wypełnienie jest zasadniczotego samego typu profesjonalnego lub praktycznie źródła światła jako kluczowego związku , ale zmniejsza się jego natężenie lubdyfuzji papier umieszcza się przed nim w celu lepszego rozpraszania i rozpraszanie światła. Dyfuzor jest zwykle przymocowany do światła za pomocą zwykłego lub produkcji zacisku . Umieszczając światło dalej od sceny również sprawiaświatło miękka do stosowania wypełnienia światła. Inne odbijać światło od sufitu do bardziej rozproszonego wygląd.
6
Ustaw swój podświetlenie żądanej lokalizacji na planie . Wybrać określony obszar na scenie , gdzie mapodświetlenie widać na ramie . Zazwyczaj jest to na każdym z tych pól: góra - lewo , góra - prawo, na poziomie oczu lewo, w prawo na wysokości oczu , w lewo lub w dolnym prawym dolnym zbioru . Dokładne miejsce, w którym umieścisz podświetlenia określa, gdzie będzie można zobaczyć kontury oświetlenie na swoich aktorów i rekwizytów .
7
Ćwicz scenę wraz z planowaną instalacji oświetleniowej , aktorów i wszystkie rekwizyty , których potrzebują , aby doprowadzić z nimi w miejscu , o ile takie istnieją. W ten sposób będziesz w stanie dostosować konfigurację trzech punktów oświetlenia , jak wiesz, jak aktorzy będą poruszać się po scenie . Zakończyć konfigurację oświetlenia w zależności od wyniku próby .