>> Sztuka i Rozrywka >> Filmy i telewizja >> Produkcja filmowa

Oświetlenie animacja

Skuteczne oświetlenie animacji polega na połączeniu przemyślany projekt postaci i starannie zaaranżowana oświetlenia . Animatorzy powinni tworzyć swoje postacie z potencjalnych systemów oświetleniowych w umyśle , a następnie etap i zapalić swoje sceny do najczystszych sylwetce , w sposób odpowiedni do treści opowiadania , jak się rozwija . Światło i postaci Projektu

oświetlenie projekt animacji postaci są ze sobą nierozerwalnie powiązane. W projektach działania żywych ,głównym czynnikiem, który determinuje kształt sylwetki postaci jestaktor grający tę postać - i, w mniejszym stopniu,kostium . W animacji , należy zadbać, aby zaprojektować znak, który będzie wyraźnie odczytać w profilu . Jak sobie pracę na projekty postaci, okresowo zarysy każdego śladu i wypełnić je z czernią , aby zobaczyć, jak Twoje wybory mają wpływ na ich sylwetki . Charakter powinny być łatwo rozpoznawalne tylko sylwetka monochromatycznym. Jeśli nie, wróć do deski kreślarskiej i przerobienie Twojego wzoru . Podobnie ,sylwetka każdej postaci w produkcji powinny być wyraźne i na tyle różni się od innych , żewidz będzie w stanie odróżnić je od siebie w składzie sylwetka .
Podstawowe Oświetlenie

Znany operator i USC profesor Woody omen zaleca, aby jego uczniowie i quot; światło od dołu &Quot;. ; Innymi słowy , należy rozpocząć bez światła i dodać światła starannie iz zamiarem aż scena została odpowiednio oświetlone . Naprzeciwko podejście obejmuje utworzenie jasne światło kluczowe lub główne źródło światła , a światło wypełnienie lub dodatkowego źródła światła , a następnie dodanie flagi i odbija , aby dostosować wyniki . Oświetlenie " od góry " ma długą tradycję w historii kina , ale bezmyślne poleganie na tej metodzie mogą potencjalnie osłabić scenę . Choć odbija i flagi nie istnieją w słowniku 2- D animatora , oświetlenie od góry została nadużywane przez klasycznych animatorów , jak również.
Jeden obiekt , jeden cień

W rzeczywistym świecie , wiele źródeł światła po każdym upadku jednego obiektu jednocześnie , tworząc nakładającą szereg cieni . Ale w sztucznym światem kina i animacji - przynajmniej w większości przypadków -postać powinna mieć pojedynczy cień. W przypadku korzystania z modeli 3-D za 2-D , znaków wyłowić najbardziej widocznym cieniem na scenie i nie próbować odtworzyć resztę.
Światło i Emotion

Każdy, kto widział film noir z 1940 lub 1950 roku może świadczyć o potencjalnej mocy oświetlenia prawdziwie emocjonalnego . Wyobraź sobie, że "Sokół maltański " czy Romana Polańskiego neo - noir " Chinatown " odbyła się w pomieszczeniach , jak jasne i sterylnych w szpitalu , zamiast słabo oświetlonym fanatycy lokalizacje filmowe poznali i miłości . Oświetlenie niski klucz może sygnalizować nastrojowość , tajemnicę , smutek lub napięcie . Mieszkanie , nawet oświetlenie czuje neutralny . Oświetlenie high-key może sygnalizować szczęścia, pewności siebie lub jasności . Poświęć czas z wyborów i starają się światła na najwyższym emocjonalnego oddziaływania na scenie w pytaniu .

Produkcja filmowa

Powiązane kategorie