>> Sztuka i Rozrywka >> Filmy i telewizja >> Produkcja filmowa

Jak zrobićProdukcja animacji

Animacja Produkcja, czy na dużej lub małej skali , składa się z trzech etapów: pre-produkcji , produkcji i post-produkcji . Pre- produkcja polega oddanie story arc w formie wizualnej , projektowania postaci i ustalania i sceny inscenizacji . Produkcja fleshes historię w formie modelowania skalę i makietach wizualnych . Krawaty po poprzednich etapach produkcji i przygotowuje wraz animacji dla ostatecznego cięcia i obejmuje wszystkie elementy dodając późnym stadium , takich jak dźwięk i edycji wideo . Instrukcje
przedprodukcyjnej
1

Tworzenie scenopisu po opracowanie koncepcji . Podobne do komiksu ,Storyboard wizualnie przedstawia produkcję i komunikuje swoje pomysły . To często zawiera informacje , takie jak jak bohaterowie poruszają się w kadrze , upływ czasu od jednej ramki do drugiej, copunkt widzenia jest i dialog .
2

Wyślij dostoryboard Dział układ po zatwierdzeniu . Dział układ bada serii ujęć , określa, kostiumy i budowy lokalizacji , a następnie określa pozycję znaku w całej każdej sceny .
3

Projektowanie wzoru . Arkusze model, określane również jako płyty znaków , zawiera rysunki , które przedstawiają wszystkie możliwe wyrażeniepostać może mieć. To ustawia scenę dla finalizacji bohaterów w dziale modelowania .
4

Tworzenie makiet wizualne w dziale pre - wizualizacji efektów wizualnych lub VFX , studio. Makiety wspiera dyrektora w inscenizacji sceny i włączenie efektów wizualnych w Final Cut .
Produkcja
5

Użyj modele o niskiej rozdzielczości , aby skomponować kadr i tworzenia animacji dla szorstki animatorzy na etapie układu . Artysta układ odpowiedzialny za to produkuje wersji 3D poprzednich rysunków departamentu Storyboard jest . Znakidyrektor off na głębię ostrości , ruchów postaci , zestaw opatrunku i modelu kompozycji w fazie układu
6

Turn 2D koncepcja sztuki i rzeźbione makiety - . Czy modelarstwo - na szczegółowe modele 3D . Modelarze pracować z animatorem technicznego , który rozwija szkielety bohaterów , a Enveloper , który przekazuje skóry na szkielecie .
7

Opracowanie mimikę i ruchy mięśni po tej Enveloper i animator techniczne zakończeniu sztuki koncepcji i modeli w skali . Wyślij ostateczne modele koncepcyjne i skalę do działów osprzętu i farby tekstury .
8

Utwórz teksturę dla scen i postaci . Tekstury artysta cień do spełnienia wymogów sceny i malowania tekstur , które integrują się z projektów koncepcyjnych wysyłanych przez dział projektowania.
9

Dodaj oświetlenie do animacji . Oświetlenie dyrektorów technicznych lub TDS, określić właściwości światła, światła umieszczenie , jak oświetlenie współdziała z tekstur i materiałów , zdecydować, które najlepiej pasuje do oświetlenia nastrój sceny i jak współgra z sceny harmonii .
10

Dodaj kości do animacji postaci ,proces dalej takielunek . Modele w skali opracowane przez dyrektora działu technicznego pomóc w dodaniu kości olinowania i określając ruch obiektów mechanicznych . Dyrektor techniczny tworzy animacje badań w celu ustalenia , jak będzie wyglądać w postaci różnych scen - ona zasadniczo charakter i dodaje anatomii bada, jak współdziała z otoczeniem
11

Tworzenie animacji dla post-produkcji . . Mimo, że animacja jest powszechnie stworzony z grafiką 3D , te same zasady stosuje się , jak te po raz pierwszy użyty w 2D i poklatkowej animacji . Dział efekty tworzy komponenty, takie jak dym, opadów i innych efektów wizualnych po przyjęciu ostatecznej animacji i oświetlenia .
Postprodukcja
12

Przynieś ze sobą elementów, produkowanych w przedprodukcyjnej i produkcji. Composite Dział świadczy końcowe For filmu.
13

Montaż efektów dźwiękowych ścieżki dźwiękowej i przygotować się do ostatecznego miksu i zapewnić każdy element związany dźwięk jest gotowy do ostatecznego cięcia.

14

manipulować i zmieniać kolejność zdjęć w ostatecznych przygotowań do ostatecznego cięcia. Trzymaj Final Cut w umyśle podczas edycji wideo , w celu zapewnienia płynnego przejścia do ostatecznego cięcia.

Produkcja filmowa

Powiązane kategorie