Start z pomysłem kochasz. Każdy scenariusz jest oparty na jednej solidnej idei , która jest nasieniem całego projektu . Może to być coś tak prostego jak " chłopak zakochuje się dziewczyna , dziewczyna zakochuje się w innym chłopcu , " lub jak głupi , jak " co jeślimężczyzna utknął w niesprawnym wehikuł czasu ? " Bez względu na pomysł , musisz być gotowy do zaangażowania się w nią 100 procent , a na dłuższą metę . Pisanie scenariusza , w przeciwieństwie do hollywoodzkich opowieści i plotek , nie jest czymś, co często odbywa się w weekend lub nawet tydzień . Jest toproces, który wymaga żmudnych wiele pracy , przeróbki , przepisywanie i rozwarstwienia . Dlatego upewnij się, żepomysł Ci wybrać to jedno , że czujesz się mocno o . W przeciwnym razie , w połowie procesu, który będzie się nudzić , askrypt nie zadziała .
2
Utwórz podstawową strukturę trzy -ACT dla działki pomysł . To nie jestczas na szczegóły ; jest toczas na malowanie w szerokim kresek . Podstawowa struktura musisz utworzyć w tym momencie jestincydent podżeganie (wydarzenie, które dzieje się na początku filmu, który określa tę historię w ruch ) ,pierwszym aktem kulminacyjnym ,druga walka czyn ,drugi akt kulminacyjnym ikryzys /kulminacyjnym trzeciego aktu . Pomyśl o swoim bohaterze i antagonisty i jak można podnieść konflikt między nimi z każdym stopniowego kulminacyjnego . Każda przeszkoda musi być większa i trudniejsze do pokonania niżostatni . Ponadto, każdy punkt kulminacyjny musi dać widzom coś , żebohater musi poradzić sobie z tym , że nie spodziewaliśmy się , rzucając historię w ciekawy kierunek , że nie widzieli przybycie. Wreszciekryzys /kulminacyjnym aktu końcowego musi rozwiązać , w jakiś sposób ,podstawowy konflikt przedstawiony na początku filmu między bohaterem i antagonisty .
3
Napisz szczegółowy opis . Weź trzy -ACT konstrukt teraz i ciało go na scenie przez sceny zarysu filmu . Dla każdej części zarysu , szczegółowo , który jest w każdym miejscu , gdzie każda scena ma miejsce i jakopłata wartość w każdej scenie zmienia się od początku sceny do końca . To znaczy , że nigdy nie powinno byćscena w filmie , gdzie bohater nie ma zmiany statusu w jakiś sposób od początku do końca sceny . Może to być coś tak prostego jakbohater zaczyna tę scenę pełen nadziei , a na końcu jest pełna strachu . Każda scena musi przenieść fabułę do przodu , więc nie może być scena , która służy jako jedynie ekspozycji . Splot żadnych ekspozycji , które jest potrzebne do scen , które poruszają fabułę do przodu .
4
Budowanie pełne leczenie . Po Twojej szczegółowy opis do filmu , użyj tej szczegółowej mapy napisać pełne leczenie . Leczenie jest w zasadziecały scenariusz filmu , bez dialogu . Dialog ten powinien być zawsze napisany ostatni . Filmy sąwizualne medium , a leczenie powinno być napisane , że w umyśle . Jak pisać na leczenie , sprawiają, że tak szczegółowe, jak to możliwe. To jest, gdy zaczynamy dostrzegać niuanse postaci , i gdzie znaki uzupełniające zaczynają pojawiać się w trzech wymiarach . Będziemy chcieli, aby napisać dialog dla swoich bohaterów w tym momencie . Oprzeć się pokusie , bo kiedy już szczegółowo swoje fizyczne działania i wizualizacje ich świata , będzie znacznie lepiej poinformowani potem umieścić słowa w usta . To jest po , a dopiero po , masz napisane na pełne leczenie , że jesteś gotowy, aby napisać skrypt .